大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于东方弹幕神乐的问题,于是小编就整理了2个相关介绍东方弹幕神乐的解答,让我们一起看看吧。
网上有一句很经典的话,五十部电影五十部名著一个新人生。我觉得是对的,生命的长度导致我们不能阅遍人间千万事,所以很多想法是从别人的一生里找答案。
别人的一生的表达方式可以是书稿也可以是影视,无论前者还是后者,都是我们接纳的途径。在途径没有问题上,剩下的就是质量和数量的事情了。
人是可以很轻易地被改变的,这句话不是说人没有自主性和独立性,而是说改变的行为是潜移默化的,这种变化大概只有你在与别人交流的时候才会稍微有所察觉,而这个改变的前提,是量的渐变,虽然具体的实数不一定就是五十,可如黄执中所说的,你爬高了就容易听到遥远的哭声了。你看的东西多了(特指看进去了),再加上时间的推动,你呈现的思维和逻辑绝对也会变了。
所以看日漫能不能改变大是大非的看法,完全取决于你看的质量和数量。就像情绪这种东西,你越渗透越了解,你就会发现其实它是可控的,而大是大非的想法,是你经历的东西多了,看的能力增强了的结果罢了!
至少改变了我的想法。我开始更加重视个人的感受而不是执着于那些假大空的口号,我希望更加努力去创造一个更公平更正义的世界,我开始有勇气去反抗去冒险甚至去牺牲。我开始期待一个更美好的世界,哪怕我不是主角,只是一个路人乙。
我觉得中国的父母在对子女进行道德和人格教育的教育方面是非常的无力的,大多数父母都认为服从是唯一的美德,而且也仅允许孩子有这样的美德。但是对于勇敢、坚强和爱这些,都少有涉及,而日本的动漫实际上填补了这些空缺,使我的个性更加的丰富,也能够从更多的方面看待这个世界。
俗话说,一千个人有一千个哈姆雷特。往往是一个人的思想高度影响他对作品解读的高度。但是反过来讲,这是一个非充分条件。
先不论日漫作品是好是坏,但就一个公认的优秀动漫,充满正能量的动漫,依然会有人看出别的门道来,也就是大家常说的“思想龌龊的人,看啥都是龌蹉。”
所以,上面的问题的答案没有正解,需要根据不同的情况来进行分析。
观看者年龄不同
1.未成年人观看,自我意识不明
很多家长之所以反对家里的小朋友看动漫,尤其是日漫的原因就是因为血腥暴力的因素存在,对于未成年人来说,很容易接受到错误的价值观和世界观。
因为未成年人,他们的心理还不够成熟,处于受学校、家长引导学习的阶段经常“有样学样”。他们很难分辨是非黑白,而且很多也不明白一个动作的威力到底有多大。
所以,我们可以经常看到有新闻搬到:“某某孩子看《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》学习模仿危险动作,导致小伙伴受伤或是死亡”。这种级别的动画都有危险,世界观、价值观比较隐喻的日漫,岂不是更乱套。
所以,在经历过这类事件之后,中国的影视剧、动漫、游戏等娱乐市场对于血腥暴力涉黄的一些作品进行了删减下架处理,到现在为止都没有解禁,成为了“禁片”。
一直看动漫的朋友们应该都知道当年的B站大清洗事件,堪称“二次元黑暗之年”。
所以,现在的很多动漫在播放之前,都会打上“未成年人请在家长的陪同下观看”的字样,就是为了避免同类事件发生。
2.成年人观看,更容易思想极端
成年人看,就没有事了吗?
不,大错特错!最容易出事的其实还是在成年人。有意识,有自我,大家谁也不服谁。
这点可以从弹幕上的评论就可以看出,成年人的口舌之争也并不温和,甚至变得更加极端,更加具备杀伤力。这也可称作“杠精”和“键盘手”的操作。
就拿《犬夜叉》的弹幕来举个例子。大家都知道《犬夜叉》里面犬夜叉和戈薇是官方CP,但是有很多“CP邪教”存在。
之前漫漫曾经做过一个统计,《犬夜叉》里的“邪教CP”有戈薇和杀生丸,奈落和杀生丸,桔梗和杀生丸,神乐和杀生丸,戈薇和桔梗,犬夜叉和杀生丸等等……
但是问题就出现在这里。弹幕里每个CP都有战队,弹幕刷起来真的是十几家在打架,感觉你站个官方CP都是错的。
成年人的社会更加可怕,谁不能说服谁,各自拥护成为一个群体,谁意见不合便怼谁。一旦成为群体,个人的意识也就丧失了。
勒庞在《娱乐至死》里有记载,恰好应征了这个说法。
个人一旦成为群体的一员,他所作所为就不会再承担责任,这时每个人都会暴露出自己不受到的约束的一面。群体追求和相信的从来不是什么真相和理性,而是盲从、残忍、偏执和狂热,只知道简单而极端的感情。
成人的世界往往比未成年人的世界更复杂,更黑暗,更极端。
观看的内容不同,你可以有自己的答案
看不同的内容也会得到不同的感悟。
如果真的改变了一个人对大是大非的看法,那必定是个很有意义,有价值的动漫作品。
毕竟如果一个人只看少女漫,只看后宫漫,除了灰姑娘与王子的浪漫爱情,充满梦幻通话之后真的是学习不到更多东西。
当然也有例外。
漫漫从5年级开始接触动漫,起初没想到能从动漫里获得什么,只是单纯地觉得动漫角色好看,爱情比较甜,有点类似于校园爱情小说,换个方式看偶像剧。
但是随着年纪变大,对动漫的选择也发生了变化。其实动漫和电视剧一样,都有一个过渡期,每个年龄阶段看的都不一样。
这其实就是一种成长,对于人生、世界的看法都变得不一样了。
接触宫崎骏的作品,看到了童真、和平、反战与自然保护,还有对战后日本民众的迷茫、经济危机过后的人性贪婪等人性弱点的解读;接触今敏的作品,看到的是光怪陆离的人性世界,梦与现实,还有爱情的永恒,人与人之间的温暖,互相救赎等等。
大师的作品总喜欢用欢乐,爱情,治愈来变法人性,来反映社会的现实,来隐喻人性的缺失。不管是浪漫主义色彩,不论是现实主义题材,都有着对人生、对社会的思考和感悟。所以,观众总能从他们的留白中,看出属于自己的人生,收获自己的价值观。
就像《罗小黑战记》里,无限曾经对小黑说得一样:“你可以有自己的答案”。他可以是正确的,也可以是不正确的。
但它们是你的答案,你的意志。
动漫只是个作品,应理性看待
动漫你可以不喜欢,但不能阻止别人喜欢。同样,你喜欢,也不能强迫别人喜欢。动漫它其实就是一种艺术表现方式,它的价值是通过观众的感受和反馈来决定的。
所以,也不必认为自己喜欢动漫,就与其他人不同,高人一等;也不必因为不喜欢动漫被排挤在外而伤心,觉得自己低人一等。
动漫不是神,也不是魔,没必要将它看的那么重要。毕竟观看者每个人选择的理由也并不相同,看一部动漫也不代表喜欢看其他。
漫漫是为了工作之余有了兴趣爱好,所以选择了动漫,因为喜欢,所以坚持;身边的同学有喜欢画画的,所以看动漫找素材;同事是因为喜欢声音,所以只追喜欢的声音。
还有些人单纯是因为闲,希望吃饭的时候能够有个东西恰饭。动漫时长段,刚刚好。
所以,看动漫也并不是为了追求能收获多大的能量,能获得多大的价值。如果真的因为动漫收获了其他别的东西那只能说明你和她有缘,请试着坚持下去。
我感觉日漫看久了真的会让一个人发生改变吗?其实关于这个问题没有什么太过准确的答案,以我自身来说,日漫看久了对一个人确实有着不小的影响,至于改变那肯定也是存在的,毫不夸张的说大部分漫迷们都避免不了自己早已经在长久的时间长河中发生了一些改变。
第一个发生改变的地方:衣服的喜好
第二个发生改变的地方:喜欢幻想
第三个发生改变的地方:关注点转移
第四个发生改变的地方:脑回路变得很跳跃
我认为讨论一部动画好不好看主要从四个方面来看:剧情、人设、画面、音乐。
从剧情上看,《鬼灭之刃》其实就是很一般的王道热血动画,很平淡,没有太多的曲折。
它的主要剧情无非就是主角遭逢大难,为了报仇以及拯救亲人从而踏上了变强的复仇故事。
剧情简单直白,变强的历练就是打怪升级结识伙伴,一切以主角团为中心展开冒险,最后干掉boss,没有宏大世界观也没有太多的设定和悬念。
王道漫故事逻辑简单,通俗易懂,积极励志,让人们热血澎湃。坏人的残暴也总是能激发起大家的仇恨,好人的愤怒总是能激起大家的共鸣,最后好人战胜坏人,令人振奋,大众都接受。
但是说实话,到现在这样的剧情着实有些老套路了,《龙珠》、《火影》、《海贼》……都是王道漫。
但是鬼灭为什么依旧可以收获到一大批的观众呢?
我觉得是它的人设、画面和音乐实在是太强了。
鬼灭的人物塑造实在是太强了
鬼灭这主角炭治郎是近些年来最让我喜欢的角色之一。
温柔却不圣母。
现在在动画里圣母不知不觉间就变成了一个贬义词,这是因为无数的动画为了体现主角团的正义与善良从而让他们无数次的原谅以及放过迫害自己的反派们。
说实话,这样真的很傻很蠢。
而鬼灭里的主角炭治郎则不一样,我觉得他是真正的温柔与善良。
他面对“曾经身为人的鬼”,他为他们感到悲伤与怜悯,但却又不会心慈手软,该下手绝不手软。
除了炭治郎的温柔,还有祢豆子的萌、善逸的胆小却又可靠(我也不知道为啥这俩词可以放在一起)、伊之助的莽、义勇的不善言辞、略带迟钝……无一不刻画的细致入微、令人喜欢。
不仅如此,就连那些杀人不眨眼的鬼也有过刻画。有谁想过这些鬼也曾是人呢?它们也有悲惨的过去。
不过幸运的是,动画里并没有给任何鬼洗白。
画面和音乐几乎满分
王道热血漫最重要的就是热血以及燃,那么这样酷炫的打斗就是标配,是必不可少的。
《鬼灭之刃》的画面在各大番剧中堪称一绝,作品里跑步没有贫穷番剧的平移,中远景人物没有敷衍了事的轮廓图,大远景的景色迷人真实(从中能看见的就只有满满的经费)
看得出来飞碟社还有毫不吝啬的作画执着。
十六话——干天的慈雨
蜘蛛山的“母亲”,迎接解脱的斩击,炭治郎使用了被斩击后毫无痛觉的 水之呼吸-五之型,那一斩击的画面不单是温柔,还有那光影交错,细节处的蛛丝又恰到好处的表现出蜘蛛山的存在。
画面由暗到亮,水滴像是带着光落在鬼的身旁,解脱了双手上举头微微上扬的鬼。
看到后就只有两个字——惊艳!
十九话——火神神乐· 圆舞
炭治郎与妹妹死斗十二鬼月,那天蜘蛛山的所有者下弦之五的累。
我从没想到过,原来动画的打斗分镜能够如此细致,如此震撼,如此令人心跳加速。
略带哀伤的音乐,在炭治郎挥舞着由水之呼吸变为火神神乐的时候,带有的“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”的悲壮,哪怕是想要同归于尽也要拯救妹妹的气氛烘托到位。
节奏、分镜、画面堪称完美。
总得来说《鬼灭之刃》是一部非常好看的王道热血漫,只要不太在意略有些老套和慢热的剧情,那么它的人物塑造和画面绝对可以打动你。
首先,我们谈论它为什么好看?
第一个就是因为主题的价值。这个主要是为了让自己的妹妹由鬼变成人而不断努力的过程,在这个过程中也是展示了兄妹之情。哪怕是妹妹被鬼袭击了以后变成了鬼,也要守护着自己的妹妹。坚守着自己的信念,那就是妹妹一定会变成人的,哪怕现在已经成鬼了,但是,只要不懈地努力,自己的妹妹一定会回来的!
第二个就是剧情的曲折和动人。主角灶门炭治郎的艰辛历程,这个历程不是打怪升级,而是对厉鬼的愤恨和对无辜之人的同情,这个就是支撑着他前进的信仰。虽然这个对于成年人而言是一个熟悉的套路,但是在故事发展的过程中是有一些惊喜的,例如在斩杀鬼以后,祈祷转世之后不要再成为鬼,这个是不是有些意外呢?
第三个就是配音和音乐很美,这个也是很多人喜欢日本动漫的一个很重要的原因。我就喜欢日本的原文和中文字幕,因为里面的声音实在是太好听了,音乐也是如此。日本的音乐做出来的效果还是很棒的,每一个好的动漫后面都有一个优美的声音团,很多人叫声优团。我很喜欢这些个声音,虽然不认识日文,但是还是很熟悉一些声优的
它准确应该是文艺片里打斗最精彩绝伦逸群的,同时也是热血番文艺这块处理的高逼格满满的,鱼和熊掌兼得,然后画面更是让人赏心悦目,音乐宛如天籁,剧情虽然有点老套但不影响它今年大放异彩。
前期节奏的疲软,导致风评起伏不定,以及19集的爆发,一集神回将路人变成了粉丝,那么眼光自然不一样了。其实,不限于动漫,像小说、电影、文章、段子、广告、短视频等需要通过大众来传播的媒介,在这个时代都是这样,大部分人已经慢不下来了,已经没有耐心去跟随创作者的脚步了,在屏幕上存在的数秒内没有吸引到观众的话,直接就被pass了,很残酷,也很现实。创作者在保持初心的同时,更要适应社会的波长,否则一腔壮志最后只能憋在心里烂掉。的确,节奏这么快,这么浮躁不是好事,很矛盾,但只有先生存,才有生活。(๑❛ᴗ❛๑)
感谢阅读,我是漫谈人生,带给你走心的动漫赏析。
鬼灭之刃之所以能够让许多人觉得那么好看,确实是因为在它出来之前有好一段时间都没有这么制作精良、节奏紧凑、热血的高燃的作品了。
制作精良
一个好的动画制作组能把一部优秀漫画拉高不止一个层次,这点从一拳超人第一季还有巨人都能看出来。如果一拳超人第一季的制作水准和第二季一个样子,想必人气肯定不如现在那么高。
而巨人原本的漫画并没有非常优秀惹眼,但是动画制作拔高了2个水准以上不止,简直都能封神了。
而鬼灭之刃的制作也不是盖的,开篇雪地里那副哥哥背着妹妹,OP一响起,这番追定了有没有。还有山蜘蛛篇无论是男主的火之呼吸,还是善逸的一闪连闪,简直都可以一集封神了。
可以说没有鬼灭背后如此优秀的制作组,就没有人气直逼海贼王,甚至一度超越之的鬼灭之刃。
热血高燃
热血漫画一向是非常能够吸引人气的,但是热血漫画一定不能拖节奏,而且燃点也就算所谓的剧情高潮一定要把握好。如果像家庭教师那样二十多集都还是在日常,很难把观众牢牢吸引住,很容易追不下去就弃坑。
鬼灭上来就是冰天雪地的高能剧情,之后短短的一段叙事之后,紧接着就到了开篇高潮,虽然鬼灭的剧情比较套路传统,并无太多的惊艳之处。但是节奏感把握的非常好,这也得益于漫画完全不拖节奏,短短的26集,可以说每过几集就是一个小燃点,山蜘蛛篇更是将整部剧带到了最高的燃点。
后续的列车篇虽然仅仅开了个头,但是无论是无限城的精美,还是炎柱的那副大义凛然的样子,都能让观众推测出后续剧情依旧高燃,节奏飞起,怎么能不想看。
鬼灭无论是节奏还是制作都是和巨人在同一个档次的,不刻意比较二部作品的高低。只要剧本不是太烂,有这种制作水准,就是当爆米花剧作看也不亏。
音乐与角色
我们都知道,一部好的配音直接能把作品带上神坛,例如拔剑神曲,而一个优秀的人气巨高的人物也会令作品本身人气非凡,比如金木小天使。
而鬼灭之刃恰恰两个元素都有,制作还如此有诚意,能不好看?
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到此,以上就是小编对于东方弹幕神乐的问题就介绍到这了,希望介绍关于东方弹幕神乐的2点解答对大家有用。
评论
人未老心苍茫
回复准以上不止,简直都能封神了。而鬼灭之刃的制作也不是盖的,开篇雪地里那副哥哥背着妹妹,OP一响起,这番追定了有没有。还有山蜘蛛篇无论是男主的火之呼吸,还是善逸的一闪连闪,简直都可以