美女写生

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于美女写生的问题，于是小编就整理了4个相关介绍美女写生的解答，让我们一起看看吧。

如何看待90后美女蒋涵萱的人体书法，这真的是艺术吗？

用灵魂创作的艺术，不是人人都能看得懂的，虽然我也没有看懂蒋涵萱的人体书法，但我认为她创作的作品是真艺术，正如周杰伦的歌一样，又有几个人听懂了歌词呢？

2019年，“盲书大师”张强和“射墨”大师邵岩到比利时进行了一场书法表演，戴着黑色帽子的长胡子大师就是邵岩，他用针管向宣纸上“射墨”，动作优美，姿势帅气，人们称他为“射墨”大师，而他的对面就是“盲书”大师张强，对于张强，相信大家不会陌生，他的书法创作视频在网上引起强烈争议，有人认为他是在炒作自己，也有人认为他是用“心”在创作。

95后的美女蒋涵萱就是“射墨”大师邵岩的徒弟，她作为青年书画家，是不折不扣的科班生，她高谈书画创作艺术，人体书法便是她的创作特点。她的书法理念为“著墨于五体”，什么意思呢？就是让双腿、双手与身体都蘸上墨水，在纸上爬行，形成手掌和脚板印，整体图形是两条平行线，这样就创作出了一幅书法作品。

她的这幅书法作品到底有多少人能看得懂呢？作为普通老百姓而言，估计没有多少人能看得懂，我至少看了10遍，都不知道她要表达什么意思，但我依然相信它是艺术。

艺术，只有懂得它的人才能好好欣赏，正所谓外行看热闹，内行看门道，书法作品也要不断创新，人的思想观念也要与时俱进，接受新鲜事物需要有一个过程，慢慢习惯就好了。

我不认为这是真的艺术，这是在哗众取宠，是一种俗浅的表演，为的是引人眼球。

请不要践踏艺术，更不要侮辱艺术。

我是一个凡夫俗子，我承认自己对书法几乎是一窍不通。

但我看了蒋涵萱的人体书法作品后，恕我直言，感觉到这纯粹是在侮辱书法艺术。

（人很美，但所谓书法艺术，实在不敢苟同）

书法就是书法，就是把字写好，写漂亮，写成艺术作品。

既然是写字，那就老老实实认认真真的写字，最起码还是尊重中国的传统文化瑰宝，但用人体沾上墨去写字，这实在让人无法接受这种所谓的书法艺术。

（这样的书法，绝对是世界第一人！）

我个人觉得，这纯粹就是一种恶意炒作，而这种恶意炒作是建立践踏和侮辱书法艺术的基础上。

我敢说蒋涵萱自己估计都欣赏不了她的人体书法艺术作品。

如果把这个都能理解成是一种人体书法艺术作品的话，那把人换成一个是其他什么东西沾上墨汁，跑到纸上抹一圈，那应该也是一幅作品。这简直是滑天下之大稽。

（不知道大家是否能看懂这样的书法？这写的是啥？反正我是看不懂！）

我们一直倡导继承和弘扬传统文化，就是要继承传统文化中的精髓，在传统文化精髓的基础上，然后再创新，创造和提升，而不是随意去践踏和侮辱传统文化。

现在把书法艺术搞得乌七八糟，哗众取宠，夺人眼球的人不在少数。

他们创作的所谓书法艺术就是把字写得越难看越抽象，越让人看不懂，那越是艺术。

而实际上，这些人他们自己也欣赏不了自己创作的书法艺术作品。

他们的主要目的并不是继承弘扬书法传统文化，而是带有非常强烈的利益目的，为了博得更多人的关注和眼球，所以就冲破道德底线而去践踏传统文化。

也许是我本人肤浅，根本就不懂书法艺术。但我真的不敢认同这样的人体书法艺术。始终都感觉到这是在侮辱和践踏传统文化。

美女人体书法家，本来前途无限，只可惜拜错了人，进错了门，跟着神汉学跳大神，糟蹋了艺术，丢了人！

有什么样的师父，就有什么样的徒弟。看看这个先生

看出来了吗？这是一位独立艺术家，中央美术学院特聘教授、清华大学当代艺术专业特聘专家、中国国家画院外聘教授。注意：是特聘，是外聘。他的自我介绍里说他是“历届中国国家展现代书法最高奖获得者”，但具体什么奖项就不清楚了。

还不知道是谁吗，看这位，这是他的标配：

射书，邵岩的标配，中国书法江湖意识流射书门派掌门人，不用砚与笔，只用注射器。魔性小步迈，名声震华夷。在他的作品介绍里说，他的作品被法国、美国、韩国、澳大利亚、意大利等多家国内外博物馆及美术馆收藏（原文如此），其代表作是《三剑客现代书法作品集》。

再选两幅加深对它的印象，就知道美女书画家蒋涵萱为何会有人体书艺的创意了。

邵岩发明了射书，不过瘾，又发明了“网书”，成品是下图：

不要误以为邵岩的全部水平就这些，其实他也跟当代其他江湖意识流其他门派创始人一样，有着深厚的传统书法功底，下图就是他的“不卖钱”的正式书法作品：

至于为何放弃传统艺术，热衷于江湖，读者诸君自己想去吧。

再来说他的美女门生蒋涵萱。蒋涵萱和他的师父邵岩一样，原先也是正正规规写字画画的，而且爱好广泛，书画兼工，且喜欢摄影。自从拜师邵岩，他的书风为之大变，将人体机能发挥到极致，师父还借外物展示中国书法的艺术美，她直接用身体书写中国书法。2004年，邵岩携蒋涵萱进军欧洲，同时邀请了江湖流派“盲书”掌门张强，形成强强联合，进行花式“对书”，推出"两面书法"，下图：

这样的花式对书，对于猎奇心重的老外，并没有什么新创意。道士张强的盲书和蒋涵萱的人体书法成了书展的最亮丽风景线：

张强的“盲书”。张强说““我创造的是艺术，而你们只关注‘性’。别那么污好不好？”

其实蒋涵萱的书画作品本来也是很有传统风味的：

为什么正经的书画不做，反而独创江湖流派？上个世纪90年代后期开始，市场经济大潮奔涌，全民经商大环境下，书画界泥沙俱下，鱼龙混杂，艺术门槛一夜之间降至尘埃，各类书协组织雨后春笋般的层出不穷，从开始时的“地方性”社团到“国字号”，再到“国际级”“宇宙级”，层层升级，加入协会只需缴纳相应会费，即可获得世界级文化名人头衔。

最有代表性的就有广西北海的王彤云先生，他的名号就很吓人：获奖世界之最、与王羲之齐名的中国当代书法泰斗、百年国宝级艺术大师（首位）、世界著名书法家、世界艺术家协会名誉主席、中华艺术领袖……几十个国际级、世界级大师头衔，艺术成就更吓人：“世界臻宝艺术家”、“世界华人大奖”“东方巅峰艺术家”……

看看他的实力如何：

“世界艺术大师·三人行”（左上角），第一位梵高、第二位王彤云，第三位达芬奇。他的作品：

在中国书画江湖里，王彤云先生不是个案，他只是千千万万个江湖流派大湖园中的奇葩之一，就在我的身边——中国书画艺术之乡的书画界，世界级、国际级、宇宙级的大师大有人在，任职“国字号”“世界级”社团组织社长、会长、主编的，少说也有十余人，前几年“业务”极好，收入不菲。因为办一个某国字号的大师头衔少则数千，多则几万，而书画家们为了提升自己的江湖地位，也是不惜血本的。

不光江湖流派，就连正规的中国书协、中国美协、中国画院这些正规”国字号“的国家社团组织，在整顿前，也是”江湖风劲，庙堂让位“，中国美协前主席刘大伟、中国书协副主席赵长青等等以行政级别置换艺术品级，一幅字画几万、几十万是普通价位，某F书画大师甚至上千万，他们拿着公家俸禄，经营着自己的工作室，赵长青说”给我个部长也不换“，安徽有个个煤贩子，靠着雄厚的资本运作，几年间就爬上省书协主席高位，然后投资2千万进军中书协理事，因为润格会上升5000元每平尺，一幅4尺中堂就可多卖4万，一天出手两三幅，算算看输入有多高？

随着国家对书画艺术领域的整顿，那些体制内的书画家们都不敢重出江湖了，都开始老老实实做点学问了，更不用说那些丑书、吼书、射书、网书、武功书、性书、人体书等等乌七八糟的江湖者流了。

千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。通过正本清源，拨乱反正，作为中国特有的艺术形式，中国书法艺术伴随着中华文化的伟大复兴，正在以其独特的艺术魅力走上光明大道。但是躲在阴暗角落里，刷存在感的伪大师们依然不甘寂寞，时不时弄出点动静，办班招生、办证的现象依然没有绝迹，广大书画爱好者一定不要上当受骗，像蒋涵萱那样看错了人，走错了门，拜错了师父丢掉了魂！

如果这也叫艺术，那么就是所谓行为艺术，与传统的书画艺术不沾边。如果这是书法，不管是叫“丑书”、还是“美女书法”，都是在亵渎汉字、亵渎书法、亵渎每一个正经书写的人们。

以“90后”、“美女”为噱头，挂着所谓“丑书”继承人、传承者的头衔，用身体蘸墨在宣纸上蠕动着“书写”，“写”出来的东西需要用无穷无尽又带有指向性的暗示，才能让人分辨出是所谓的“字”，最后还是不会明白到底“写”的是啥字，这种“创作”的过程，这些年有个让人意味深长的称号：“行为艺术”。

这种“创作”的结果，就是很多“行为艺术”带给人们的最大观感：不知所云、不知所措、莫名其妙和心中油然而生“又疯了一个”！

看看这幅所谓的90后美女人体书法吧，只要是正常的人，会不会感觉到被侮辱了眼睛？

其实这个90后美女蒋涵轩，以前可是一个中规中矩的书画创作者。看她以前的作品，无论字画，都挺正常的。可惜为了快速成名，为了彻底从年轻的书画创作者里面“脱颖而出”，她选择了一条惊世骇俗和颠覆三观的道路。

其实就是为了出名不惜一切。客气点说是剑走偏锋，正常的说法，是脸都不要了。

按照这种趋势发展下去，以后会不会出现周星驰电影《唐伯虎点秋香》里，那种脱得一丝不挂，蘸墨在宣纸上、甚至在其它的载体上滚来滚去的00后、10后、20后美女“书画家”、还顺带全网直播的？

想必很快就会出现这种新的“艺术”形式了吧。

首先，这不是书法，这也不是艺术。

这样的话题太多，我不想多说，简单说几句，不耽误大家时间，

不知道是不是在做公益广告，如果不是，那我很愤怒，为了名利，这种事情竟然也做，一个年龄不大的女生，估计二十几岁，挺丢人的。

不知道这个所谓美女有没有受到什么刺激，做出这种俗不可耐的事，我觉得可能会被唾骂。

不管是公益广告，还是追名逐利，建议尽量不要以这种方式，有损艺术的名誉，也不利于后代的教育。

希望都醒醒吧。不要再打着艺术的旗号来招摇撞骗。

不知道我说的对不对？你们认为她这种行为可取吗？

有没有唯美的图片？

谢谢，小乔莫的邀请。这个问题看起来很简单，不就是拍两张美的照片吗！可仔细想一想又很难！唯美的唯：独特的,特别的。美：漂亮的、赏心悦目的、美丽的。唯美的照片就是要求我们拍的照片趋向完美。但真正意义上的唯美并不存在于这个世界上。这只是我们对人和大自然追求得理想化罢了。我很少拍摄唯美的美女照（人像是我努力的方向）这里拿我拍过的荷花显丑吧。回答不知道是不是贴合题意？（文参考百度）

如何赏析从神话、历史和诗歌中，创作完美人体油画的英国唯美主义大师沃特豪斯？

你好亲，很开心一起聊一下拉斐尔前派画家，沃特豪斯

西方美术史上，许多画家，都喜欢以文学作品，宗教神话故事，历史故事中提取灵感素材创作油画作品

如新古典主义画家安格尔，浪漫主义画家德拉克洛瓦，拉斐尔前派画家米莱斯，罗塞蒂等等

包括画家沃特豪斯，痴迷于希腊神话故事

个人斗胆一说，不读古希腊宗教神话故事，不读西方文学作品，不读圣经故事，是难以看懂传统写实的古典油画

西方美术史上，许多男性画家，都喜欢以女性为素材创作油画，如拉斐尔，罗塞蒂，鲁本斯，安格尔，布歇，德加等等

包括沃特豪斯，也喜欢以女人创作

沃特豪斯，由于喜爱宗教神话，历史故事，所以他画笔下的女人，多是神话故事，或者文学作品中的女人

所以，个人拙见，他作品中的奥菲利亚，夏洛特，喀耳刻，塞壬，水仙女都是取材于希腊神话题材，或者文学作品，诗歌

所以，个人斗胆一说，沃特豪斯画笔下的女人，充满神秘，浪漫的诗意。

但是，画家沃特豪斯是皇家美术学院的画家，所以沃特豪斯是学院派正统的画家

以写实的造型手法，表现文学作品，希腊神话，诗歌中的女人，并且采用写实客观的造型手法，表现画面浪漫，神秘的诗意氛围

西方美术史上，拉斐尔前派，诞生于十九世纪中叶的英国

但是，英国的时代背景是维多利亚时代

维多利亚女王当政时期，特别推崇女权主义，男女平等，所以沃特豪斯画笔下的女人，都是致命女人，强大到让男人望而却步的女性，以体现维多利亚时代，提倡男女平等的思想

所以，纵观西方美术史上的油画，不仅仅是欣赏画作的技法，油画功底，还可以从一幅世界名画中，了解一个时代，一个地域的文化气息，历史背景，时代起息。

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

约翰·威廉姆·沃特豪斯（1849年4月6日—1917年2月10日）是英国前拉斐尔派画家。擅长描绘神话的女性，被称为“现代前拉斐尔派”，很大胆地借鉴法国印象派的绘画技法到他的作品了。沃特豪斯出生在意大利罗马，小时候取了一个意大利语外号叫“尼诺”。父亲是英国约克郡人，是个功底坚实的画家，母亲是意大利人。

沃特豪斯从小受到父亲影响，很早就显示了绘画天分，亲戚朋友都戏称他为尼诺，即意大利文艺复兴时代大师乔凡尼诺的简称。他虽然同情被压抑的妇女，但也不喜欢维纳斯这一类放浪女神。正因如此，在他晚期作品中，除了《春光时刻》组画，如《五叶银莲花》和《三月风》等，还画了《珀涅罗珀和追求者们》和《纯洁的罗萨蒙德》等画，流露出对贞女的赞美。

女人身上拥有最完美的曲线，少女身上拥有最完美的线条，她们本身就是艺术品，发现美，创造美，而英国唯美主义大师沃特豪斯做到了！ 约翰·威廉姆·沃特豪斯的父母都是画家，他的妻子也是画家，他擅长描绘神话中的女性，他的作品多以神话，历史故事，诗歌为题材，画风清新自然，带有神秘色彩！也许不读点神话故事，或许你会看不懂他作品中蕴含的真正含义，那就一边讲述神话，一边赏析作品吧！

这幅水之女神就是欧洲传统神话传说中的一个形象，故事是这样的，水之女神爱上一个男子，为此她变成了人类，但如果那个男子对她不忠诚，水之女神就将死去。这个神话故事使我想起安徒生童话故事里的人鱼公主，为了心目中的白马王子，而听信巫婆的话，变成一位美女，但是王子却没有认出她，当然也不可能爱上她，最后她只能成为海上的一块泡沫……

这幅画是根据维多利亚桂冠诗人丁尼生的同名诗歌而画，名为《夏洛特少女》，又名镜中人生，讲述夏洛特被囚禁在一座城堡里，她通过一面镜子才能了解外面的世界，后来她爱上了经过镜子里的一位骑士蓝斯洛，她决定去找他，但是镜子碎了，但为了追求向往的爱情，她决定划着小船寻找，但是她不知道等待她的是什么，也许是死亡……这是沃特豪斯最有名气的作品，忠实地表达了原诗的意境，也是一幅精彩的室外写生作品！

爱尔兰王女儿和崔斯特瑞姆无意中分享了同同一杯魔酒，相互凝视，他们立刻在瞬间相爱了，画作中的场景非常形象逼真，在我们眼前再现了两个人一见钟情的爱情！

大家听说过潘多拉魔盒的传说吗，此幅画就是根据这个故事而画下来的！宙斯创造潘多拉来摧毁人类以报复普罗米修斯，诸神皆给潘多拉一件施祸于人的礼物，宙斯让潘多拉送给普罗米修斯的弟弟厄庇墨透斯。可是潘多拉私自打开了魔盒，疾病、灾祸、嫉妒、贪婪……来到了人间，唯一美好的“希望”却被关在盒子里。

1917年2月10日年约翰·威廉·沃特豪斯因癌症逝世，沃特豪斯一生共创作了118幅画，他的画作，在他色彩鲜明的笔下，神话中的女人千姿百态妩媚迷人，让我们一起欣赏他的作品！

如何在油画作品中表现“魔鬼身材”？

你好亲，很开心回答你的问题

在油画中表现魔鬼身材

亲的意思肯定是想用油画画女人体，特别是女人体的曲线，柔美，适合表达魔鬼身材

西方美术史上，许多画家，画笔下的女性都是婀娜多姿的魔鬼身材，比如委拉斯凯兹的《镜前的维纳斯》 安格尔的作品《泉》 乔尔乔尼的《入睡的维纳斯》 大卫的《雷卡米埃夫人像》 约翰的《马背上的Godiva夫人》等等

画家荷加斯在著作《美的分析》中提到：曲线，波状线，蛇形线是最美的线条

而女人体的柔美，边缘轮廓形成的曲线感，正好符合这些最美的线条

所以亲想在油画中表现魔鬼身材，模特最好选择身材很有曲线美，前凸后翘的美女，因为模特确实占据决定画作是否成功的一半因素

其次，对于模特的姿势，很有讲究

既然女人体蕴含天然的曲线美，所以我们要充分利用女人体的曲线美特点，使模特的姿势，身体动作，凸显出特有的曲线美感

画家画站立的女人体，比如安格尔的《泉》，谢楚余的《抱陶女》，波提切利的《维纳斯的诞生》，都不会采用笔直站立的姿势，而是重心偏移，腹部，肩部，胯稍微扭转，呈现扭转变化的曲线美

画家画躺卧的女人体，比如乔尔乔尼的《入睡的维纳斯》 委拉斯凯兹的《镜前的维纳斯》 戈雅的

《裸体的玛哈》，都不会采用平躺的姿势，多会采用一定的扭动的姿势，使女人体的形体突出特有的曲线美特点

亲还可以采用文艺复兴时期的理想美，创作时进行一定的夸张艺术处理，把画中的女人体，处理成最完美，最和谐的比例

女人体的曲线美，在画中也可以更加夸张，达到最理想，最完美的魔鬼身材

所以，用油画表现魔鬼身材，最重要的就是构图

其次，魔鬼身材的女人体，色彩肯定用娇嫩的色彩，白里透红的色彩，表达肌肤的光滑，柔嫩

素描，漫画，版画，国画都可以用女人体表现魔鬼身材

回答完毕

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

粉丝们，头条朋友们，你们觉得如何用油画表现魔鬼身材呢？

到此，以上就是小编对于美女写生的问题就介绍到这了，希望介绍关于美女写生的4点解答对大家有用。